JUEVES 10
La fabulosa historia de los inolvidables Marrapodi | 10h | Para escuelas | Cine Teatro Plaza.
¿Una buena dosis de juglares? Puede ser. ¿Una pizca de Les Luthiers? Claro que sí, aunque los ingredientes seguros para contar esta Fabulosa Historia son una cantidad enorme de humor, música maravillosa en vivo y cuatro actores dispuestos a todo para que esta fábula sobreviva al olvido. Actúan: Luisina González, Deivid Laguna, Martín Ferreyra y Mauro Ferrari. Dirección: Lila Medina.
De la mano de Belgrano | 15h | Para escuelas | Cine Teatro Plaza.
Para conocer nuestro pasado, para comprender el presente y así poder soñar un futuro diferente. Dos juglares harán reflexionar al público sobre la importancia de las decisiones y consecuencias de la vida de nuestro héroe, destacando sus mayores aportes a la historia de la independencia y la conformación de nuestro país. Actúan: Wilson Plaza y Matías González. Dirección: Gabriela Garro, Emanuel Gauna y Matías González.
La Sanata. Obra de apertura | 21.30h | Teatrino Pinty Saba E.C. Julio Le Parc | Gratis.
Con Ernesto Suárez y Marcelo Lacerna. Basado en cuentos cortos del genial humorista y escritor argentino Roberto Fontanarrosa, ambos adaptaron los textos manteniendo una estética popular, con un lenguaje claro y sencillo que lo ha convertido en un clásico de la cartelera mendocina.
VIERNES 11
La Pilarcita | 20h | Nave Cultural
Mientras un remoto pueblo correntino se prepara para homenajear a la santita popular, Selva y Celeste trabarán una extraña amistad que cambiará sus destinos, ¿milagrosamente? Están los que creen que el milagro es algo que llega inesperada y arbitrariamente y están aquellos que lo construyen día a día, casi de manera artesanal. Actúan: Josefina Ormeño, Cintia Zolorza, Aixa González García y Diego Gómez. Dirección: Érica Gómez.
Laurel | 22h | Teatro El Taller
En el 2057, una viñatera esclava escapa de la finca donde trabaja y comienza una historia de aventura y venganza. Una obra que juega con el humor, el drama y un posible futuro distópico, desde una perspectiva mendocina y delirante. Actúan: Aniela Herrera, Manuel García Migani, Ismael Páez, Elena Schnell, Luis Domínguez, Agustín Daguerre, Mariela Locarno, Eva Nardelli, Karim Pabst, Vera Jereb. Dramaturgia y dirección: Ariel Rozen.
SÁBADO
Las Plantas | 20h | Casa Violeta
El domingo, la resaca, el pensamiento y la música. Alicia está sola en su casa… sola no, con sus plantas y les habla. Habla porque necesita hablar. Necesita usar las palabras. ¿Qué quiere? ¿Qué todo empiece? ¿Qué todo cambie? ¿Qué todo termine? Todas las respuestas son correctas. Un ensayo sobre la soledad. Actúa: Andrea Cortez. Dirección: Agustín Daguerre.
Albañiles | 22h | Nave Cultural
En un paraje alejado de todo, Ramón y Miguel trabajan. Que nadie regala nada, eso se sabe. Que las cosas no caen del cielo, pan de cada día. Pero el destino su lápiz afina y lo que a Ramón y a Miguel le sucede puede ser suerte. Todo depende del cristal con que se mira. Actuación: Marcelo Díaz y Nicolás Nime. Texto y dirección: Cristian Di Carlo.
DOMINGO 13
De la mano de Belgrano | 17h | Centro Cultural Uspallata | Gratis.
No le digas a nadie | 19h | Obra invitada de San Rafael | Nave Cultural.
Una obra conmovedora que combina danza, teatro y elementos audiovisuales para narrar la historia de Ana, una joven que busca ayudar a todos mientras enfrenta su propio proceso de transformación, desafiando las barreras del silencio y destacando la importancia de abrir diálogos. Actúa: Celeste Derra. Bailarines: Agostina Allende, Tomás Díaz, Lourdes Mañas, Luz Turesso y Victoria Olivares. Dramaturgia y Dirección: Marcela Galdón.
Papanatas | 21h | Tajamar.
El joven Leilo está perdidamente enamorado de Celia, la bella criada de Trufaldino, un anciano avaro que se opondrá a este amor. Para sortear esta dificultad, Leilo recurrirá a Silvestre y a su inagotable fuente de ideas para pergeñar un plan. Actúan: Sofía Persia, Érica Gómez, Darío Martínez, David Laguna, Nicolás Gómez. Dirección general y puesta en escena: Cristian Coria.
Una invitación para pensar en los públicos
¿Quiénes asisten a las salas de teatro?, ¿quiénes consumen eventos artísticos?, ¿con qué frecuencia?, ¿qué propuestas son las más demandadas? Pensar en los públicos es uno de los desafíos a la hora de observar el panorama actual del desarrollo de la escena cultural de la provincia y el país.
Con la intención de reflexionar y profundizar sobre el tema es que el encuentro realizará el “Taller de Desarrollo y Gestión de públicos en Artes Escénicas” y la Mesa de exposición: “Tres miradas sobre las audiencias”. También se aprovechará el encuentro para realizar entre el público asistente, una encuesta para llevar adelante un informe sobre el público de la provincia y su comportamiento ante la actividad cultural local.
Talle de desarrollo y gestión de públicos en artes escenicas
Esta propuesta consta de tres encuentros a cargo de las docentes Mariana Aramburu y Aimé Pansera (Buenos Aires). Los mismos se realizarán el sábado 12, de 10 a 13h y de 15h a 18h, y el domingo 13 de 11 a 14h. El taller tendrá lugar en la Nave Cultural y es gratuito pero con inscripción a través de AlternativaTeatral.com.
Para introducirse en los principales conceptos y prácticas de gestión y desarrollo de públicos culturales, se tratarán temas como: conceptualización de públicos culturales, principales discusiones sobre formación del gusto desde las ciencias sociales, transformaciones en los consumos culturales, cómo son los públicos actuales de las artes escénicas. Luego se presentarán algunas herramientas de gestión de públicos para las artes escénicas, de formación de jóvenes espectadores, mediación cultural, así como también estudios de públicos. Se compartirán lineamientos iniciales de trabajo, buenas prácticas y casos en distintas provincias. Para terminar, el domingo se abrirá un espacio de taller de proyectos y análisis de casos situados traídos por las y los participantes.
Acerca de los disertantes
Aimé Pansera (Buenos Aires)
Mediadora cultural, docente, investigadora. Licenciada en Artes del espectáculo por Paris III Sorbonne Nouvelle. Magíster en Sociología de la Cultura (UNSAM). Publicó su tesis en coautoría con Lionel Steinberg en Grupo Editorial Sur, bajo el título ¿Un ovni en la villa? 10 años de la Casa de la Cultura Villa 21, sobre esta política cultural descentralizada destinada a sectores populares urbanos. Participó en obras y festivales de artes escénicas como artista y productora en Francia, España, Brasil y Canadá. Se encuentra actualmente en formación en educación por el arte en el Instituto Vocacional de Arte del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad de Bs. As. y trabaja en el desarrollo de públicos en las coproducciones con las provincias del Teatro Nacional Cervantes.
Mariana Aramburu (Buenos Aires)
Investigadora de públicos culturales. Licenciada en Comunicación Social con orientación en Investigación (UNICEN) y Diplomada en Gestión Cultural (EIDAES-UNSAM). Cursa la Maestría en Sociología de la Cultura y Análisis Cultural en EIDAES-UNSAM. Trabaja en el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales como programadora de la Red de Espacios INCAA. Es cofundadora y directora de Enfoque Consumos Culturales desde 2014 y miembro de REDLAP, Red Latinoamericana de Profesionales para el Desarrollo de Públicos desde 2022. Ha impartido cursos y seminarios sobre públicos y comunidades para gestores culturales en Argentina y otros países de Latinoamérica, como Chile, Colombia, México. Actualmente se desempeña también como docente de la materia “Análisis de públicos y audiencias” en la Facultad de Cultura y Comunicación de la Universidad Metropolitana para la Educación y el Trabajo (UMET).
Mesa de exposición: tres miradas sobre las audiencias
Esta instancia de reflexión sobre las audiencias se realizará el domingo 13 de abril, a las 16.30h, también en la Nave Cultural. Exponen: Sol Salinas y Mariana Aramburu de Fundación Alternativa Teatral y Enfoques culturales (Buenos Aires), Emiliano Pecorelli (Mza.) y Sebastián Ladrón de Guevara (Mza.)
Se abordarán los siguientes temas: Presentación de investigación. Públicos esporádicos y no públicos de teatro. Una aproximación a las barreras de acceso, uso y apropiación. Presentación del quinto estudio de públicos de artes escénicas realizado en conjunto por Fundación Alternativa y Enfoque Consumos Culturales: Públicos esporádicos y no públicos de teatro. Una aproximación a las barreras de acceso, uso y apropiación.
Acerca de los disertantes
Sol Salinas
Curadora, productora y gestora cultural. Estudió Ciencias Económicas y Lic en Artes en la UBA y Posgrado en Gestión Cultural en la Fundación Ortega y Gasset - Univ Autónoma de Madrid. Trabajó en diversos proyectos culturales como Teatro Bombón, La Casa del Teatro, La Casona Iluminada, Imaginación Atrapada, entre otros. Actualmente, dirige la Fundación Alternativa
Emiliano Pecorelli
Licenciado en comunicación social con orientación en comunicación organizacional (Universidad Nacional de Cuyo). Gestor Cultural y Docente. Desde el 2010 se desempeña como Asistente en Gestión Integral para el Fomento del Quehacer Teatral en la provincia de Mendoza en la representación local del INT. Se desenvuelve como coordinador de comunicación de los eventos oficiales realizados por el INT Mendoza y ha sido coordinador del Plan de Comunicación del Teatro Independiente de Mendoza en sus dos etapas (2004 y 2014) prestando especial atención al desarrollo de audiencias desde la comunicación.
Sebastián Ladrón de Guevara
Economista Creativo. Economía de la Cultura. Evaluación Económica de Proyectos Culturales. Consultor en temas culturales y de políticas públicas. Es el Director de Industrias Creativas de la Sub Secretaria de Cultura de la Provincia de Mendoza.
Entradas y salas
Las entradas para el encuentro EPA! se pueden adquirir a través de la plataforma AlternativaTeatral.com. El valor de preventa es de $4000 y de $5000 el mismo día de las funciones. También habrá venta presencial durante los días que dure el encuentro.
Las funciones con entrada gratuita son las que corresponden a la obra que se presentará en el Centro Cultural Uspallata (“De la mano de Belgrano”) y a la obra de apertura “La Sanata”. La mesa de exposición y el taller son gratuitos, este último con inscripción previa a través de AlternativaTeatral.com.
Las salas oficiales y espacios independientes en donde se desplegará la programación del encuentro son: Nave Cultural, Espacio Cultural Julio Le Parc, Cine Teatro Plaza (funciones para escuelas), Tajamar, Casa Violenta y Centro Cultural Uspallata.