"El elixir del amor": una prueba expresiva
“El elixir del amor” (adaptación de la ópera buffa “L’elisir d’amore”, de Donizzetti) es el tipo de unipersonales en los que el actor pone a prueba su herramienta expresiva: por los diversos elementos que conjuga y por la habilidad que esta conjunción requiere.
Fraguada por Guillermo Troncoso (actor) y Gabriela Céspedes (titiritera, directora) en 2007, esta puesta se nutre de la Commedia dell’Arte, teatro de títeres, narración escénica y música en vivo.
En la obra, Troncoso interpreta a Nemorino, un joven tímido que hará lo posible -y lo imposible- para conquistar el corazón de una bella joven; incluso conseguir una poción mágica (elixir) para su propósito.
Desde su estreno hasta ahora, “El elixir...” transitó festivales y escenarios diversos; entre otros, el Teatro Nacional Cervantes.
Día y hora:
Hoy, a las 20
. Lugar:
Sala Violeta. Espacio Cultural Le Parc (Mitre y Godoy Cruz, Guaymallén).
Entrada:
un alimento no perecedero.
"Muselina": un viaje intenso y emocional
La intimidad de un camarín y el brillo escénico de un cabaret: desde estos mundos -opuestos, complementarios-, Adrián Sorrentino construye una reflexión escénica sobre el imaginario de un artista de variedades.
Para actor y público, “Muselina, la vida es un cabaret” es un viaje emocional y artístico intenso: frente al espejo, el artista se despojará de las poses; revelará miedos y anhelos (habrá catarsis, queridos espectadores); bajo el cenital, bailará, cantará, recitará monólogos; y nos robará honestas carcajadas.
Para componer este trabajo, el multifacético Sorrentino (es actor, cantante, bailarín de tap, director) apela a sus años de experiencia en café concert, un género que conoce la perfección. La suma es un unipersonal exquisito, emotivo, disfrutable de principio a fin (obtuvo el tercer puesto en la Fiesta Provincial del Teatro 2012).
Día y hora:
hoy, a las 22 (ciclo Teatro Premiado).
Lugar:
teatro Quintanilla (plaza Independencia).
Entrada:
$30.
"Budín inglés": fresca y divertida
Somos reiterativos: “Budín inglés. Historia de cuatro lectores”, biodrama de la porteña Mariana Chaud, es una obra fresca, divertidísima (obtuvo el segundo premio en Fiesta Provincial del Teatro 2012).
En escena, la comicidad del texto es explotado al máximo por Marcela Montero (a cargo de la dirección) y la interpretación de los actores, que construyen sus personajes desde una máxima común: “Dime qué lees y te diré quién eres”.
La historia es cotidiana, sencilla: dos consuegras -y ávidas lectoras- (Sandra Viggiani, Alicia Casares) se encuentran en el departamento de sus respectivos hijos, ahora, una pareja en crisis (Diego Flores, Tania Casciani). Y la dinámica familiar tiene un ‘convidado de piedra’: el futuro inquilino del lugar (Rubén Antinori).
Día y hora:
Mañana y el domingo, a las 22 (ciclo Teatro Premiado).
Lugar:
teatro Quintanilla.
Entrada:
$ 30.
"Patria fría": reactualización del grotesco
Un circo venido a menos, y perdido en algún rincón olvidado de la pampa, es el paisaje en el que los dramaturgos porteños Andrés Binetti y Mariano Saba sitúan a los personajes de “Patria fría”: una troupe de ¿estrellas?, deliberadamente freak, que inventa estrategias para atraer público.
Mientras están ocupados en esta tarea, van develando sus entretelones artísticos y humanos: amores imposibles, embarazos no deseados, deseos ocultos. En este mundo de revelaciones, en el que prima más el fracaso que el éxito, se destaca ‘la gorda paraguaya’ (una inmejorable Diana Moyano).
La puesta lleva el sello indeleble de Juan Comotti y es una declarada actualización del grotesco. Esta decisión se traduce en las actuaciones (por momentos desparejas), el maquillaje y el vestuario (creación de Guadalupe Rodríguez Catón, por la que la obra fue distinguida en Festival de Estrenos 2012).
Día y hora:
Mañana y el domingo, a las 22 (ciclo Teatro Premiado.
Lugar:
Sala 3, Nave Cultural (España y Maza).
Entrada:
$30.
"Hamlet, la caja negra": Shakespeare experimental
Esta no es una obra condescendiente con el público: es un texto denso (en intertextualidades y planteos filosóficos) y la forma que asume es la del teatro experimental.
“Hamlet la caja negra”, de la Compañía experimental Los Toritos, indaga, nada menos, que en el mundo, pasional, trágico, de Shakespeare.
Pero lo hace desde un lugar subjetivo, como una plum
a filosa que escarba en la profundidad de los protagonistas. Es que en este montaje escrito y dirigido por Daniel Fermani, Hamlet, Ofelia, Horacio, ‘vomitan’ ante los espectadores sus sentimientos y cavilaciones. Como si abrieran sus propias cajas negras. O mejor: sus Cajas de Pandora.
El sostén escénico de estas verdades es un mecanismo de actuación complejo, aceitado hasta el último detalle, y en el que Manuel Chifani compone a un potente Hamlet.
Día y hora:
mañana, a las 20 y 22.
Lugar:
Sala Violeta, Le Parc (Mitre y Godoy Cruz, Guaymallén).
Entrada
: un alimento no perecedero.
"Estrategias...": el elogio de las sombras
Tenebrosa, oscura, pretendidamente asentada en las atmósferas es esta obra que dirige Osjar Navarro Correa e interpreta Gabriela Céspedes.
Es que “Estrategias para habitar un cementerio” transcurre en el campo santo, entre cruces y cuervos que la luna oculta o ilumina. Allí es donde Vicenta Alcaráz irá a buscar lo que ha perdido. Allí es donde ella tiene que sella un pacto.
Y si bien la idea de esta puesta es, conceptual y escénicamente interesante, la que debería ser su mayor fortaleza: los climas, se convierten en debilidad. Pues el ‘tempo’ narrativo de la puesta transforma al espacio escénico en un ámbito lineal, monocorde.
Los méritos de esta obra recaen en el cruce de objetos y actuación (Gabriela Céspedes se asienta en los postulados del grotesco para construir el personaje de Vicenta). La iluminación, el vestuario y la disposición espacial de la escenografía valen la visita.
Día y hora:
Domingo, a las 21.
Lugar:
Sala Cajamarca, España 1767.
Entrada
: $30.
